Кевин Тарт, Майя Хакворт, Елена Газаева. Звезды мировых мюзиклов в Санкт-Петербурге

18 ноября на сцене Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии состоялся единственный концерт звезд мировых мюзиклов: Кевина Тарта (США), Майи Хакворт (Нидерланды) и Елены Газаевой (Россия). Дирижировал Алексей Нефедов.

В концерт вошли арии и фрагменты мюзиклов, заслуженно пользующихся популярностью во всем мире, таких как «Бал вампиров», «Иисус Христос – суперзвезда», «Кошки», «Моцарт», «Троя», «Элизабет», «Ребекка» и других. Открыл представление Кевин Тарт арией «Almost Like Being in Love». Завершился концерт эффектным исполнением всеми тремя знаменитостями музыкального номера «Thank you for the music» из мюзикла «Мамма Миа!»

Koncert_zvezd_mirovyh_myuziklov.jpg

Признаюсь, Майю Хакворт я услышала впервые. Она для меня стала открытием - ее голос, виртуозность исполнения, сопровождающая пение отточенная актерская техника. С творчеством Кевина, впрочем, как и другие россияне, я была знакома и раньше. Не так давно, на концерте, приуроченном ко Дню 8 марта - замечательном подарке петербурженкам, мы имели счастье насладиться его талантом. На концерте, о котором я пишу, Кевин был особенно хорош. Сама атмосфера театра музкомедии располагает к творчеству. Полагаю, не последнюю роль сыграли и партнерши артиста. Обществу таких роскошных женщин мог позавидовать любой мужчина.

Мне удалось побеседовать с Еленой Газаевой и Кевином Тартом. По обычаю, принято пропускать даму вперед. Но в этот раз позволю себе нарушить этикет. И первым представить здесь интервью с нашим гостем. Несколько слов о впечатлении, какое произвел на меня Кевин Тарт. Это не заносчивый, приятный, простой в общении человек.

Говорить с ним легко. В его манерах чувствуется уважение к собеседнику. Недаром в актерской среде бытует мнение: "Чем больше актер, тем меньше корона". До знакомства с творчеством Кевина Тарта я была убеждена, что основное значение в создании образа фон Кролока из мюзикла «Бал вампиров» имеют голос и музыка.

Kevin_Tart.jpg

Исполнение же этой роли Тартом заставило по-иному посмотреть на персонаж и его сценическое воплощение. Бессмертный граф Кевина стал для меня открытием. Актерская пластика, отточенность и продуманность мельчайших движений и мимики позволили иначе увидеть этого героя. Поэтому первый вопрос, который я задала актеру, был связан с данным персонажем.

- В России Вас знают, в первую очередь, как исполнителя роли графа фон Кролока из мюзикла «Бал вампиров». Какое значение для Вас имеет эта роль?

- Что значит для меня роль? На роль бессмертного графа меня выбрал Роман Поланский в его мюзикле «Бал вампиров». Это очень важная, знаковая роль для меня. Прекрасная возможность не только для профессионального, но и для личного роста. Фон Кролок - интересный и многогранный герой, обладающий силой, харизмой и сексуальной привлекательностью. Ему присущи самые разные черты – как мистического существа, так и живого человека. Его нельзя воспринимать как плохого или как хорошего. Мне было интересно, хотя и не просто, показывать самые разные стороны моего героя. Это и притягательность мистического существа, для которого люди – всего лишь источник наслаждения, пища бессмертных.

Но вместе с тем, моему герою присущи такие человеческие черты, как жажда признания, душевная боль, вызванная воспоминаниями, тоска по ушедшим и, наконец, вполне земная любовь. Он одновременно любит женщину, жаждет насладиться ею и жаждет ее крови. Для того чтобы зритель мог понять, почему мой герой поступает так или иначе, необходимо провести параллель со своими действиями. Чтобы прочувствовать мотивации моего героя, я должен был проанализировать, что происходит внутри меня, когда я, например, грущу или охвачен безнадежностью. Как это отражается на моем поведении. Или когда я следую инстинкту.

Intervyu_s_Kevinom_Tartom._Foto_M._Kovalevoy.jpg

Создавая своего фон Кролока, я посмотрел на себя со стороны. Мой герой научил меня контролировать свой собственный темперамент, обращать внимание на детали своего поведения. Само собой, при работе над ролью требовалось изучить время, в котором происходит действие и в котором существовал мой персонаж. Сочетание всех этих факторов и позволило сделать образ бессмертного графа живым, способным покорить публику.

- Вы видели «Бал вампиров», поставленный в России. Что Вам понравилось, а что не понравилось в постановке?

Да, я смотрел мюзикл «Бал вампиров», поставленный здесь, в России. Не могу сказать, что мне что-то не понравилось. Наоборот. То, что я видел, достойно самой высокой оценки. Это и уровень постановки, и игра актеров, и музыкальное сопровождение. И потрясающая энергетика исполнителей. Это спектакль отличного качества.

- В чем основная сложность быть артистом мюзикла?

- Работать в жанре мюзикла технически сложно. Требуется одновременно владеть разнообразной исполнительской техникой – вокалом, техникой танца и мастерством драматического актера. И все это - на высоком уровне. И надо найти в самом себе те эмоции, те скрытые черты, которые необходимо показать на сцене. Говоря образно, артист мюзикла должен уметь петь не только голосом, но и телом. Осуществить это возможно только при наличии амбиций и дисциплины. Тогда публика пойдет на артиста и на мюзикл.

- Вы работали в разных странах. Где Вам было работать лучше всего?

- Пожалуй, в Германии. Это страна сейчас представляет собой некий центр притяжения творческих сил - не только театральных, но и музыкальных. Музыкальному театру уделяется особое внимание, это открывает новые возможности. Не стоит забывать и о том, что творчество - это, прежде всего, труд. Поэтому немаловажную роль играют такие качества немцев, как пунктуальность и организованность. Это помогает в работе, в организации творческого процесса. Новая роль, новый проект требуют огромного труда. Со многими составляющими. И это не только личное актерское и вокальное мастерство. Организованность помогает лучше справиться с трудностями в работе. Если обобщить, то в Германии в настоящее время создана благоприятная среда для творческой самореализации.

Fragment_koncerta_Kevin_Tart_Elena_Gazaeva.jpg

- А где, на Ваш взгляд, лучшая публика?

- Затрудняюсь однозначно ответить на этот вопрос. Русская публика мне нравится. Она умеет ценить высокое искусство и настоящую культуру. Русские не равнодушны, приходят в театр не только ради развлечения. Отдельного внимания заслуживает английская публика. Англичане могут быть очень эмоциональны, вопреки стереотипному мнению. Реакция их бывает эксцентричной.

- Вы в нашем городе не первый раз. Что Вы хотели бы изменить в Санкт-Петербурге?

- А разве надо что-то менять? Очень приятный город

- А как насчет погоды?

- (Смеется) Ну разве что погоду.

- Вы хотели бы приехать в Россию снова?

- Ловлю Вас на слове. Буду с нетерпением ждать Вашего нового концерта. И большое спасибо за уделенное мне время.

Перейду к беседе с талантливой красавицей, заслуженной артисткой республики Северная Осетия-Алания Еленой Газаевой.

- Елена, что Вы цените больше всего в своих коллегах?

- В своих коллегах я больше всего ценю талант. Это счастье и огромное удовольствие – работать с талантливыми людьми на одной сцене. И мне везет в этом.

- Зрители любят и знают Вас, прежде всего, по ролям в мюзиклах. Мюзикл - это крупномасштабный проект, предполагающий командную работу. Каково Вам работать в команде?

- Работать в команде очень ответственно. Мой педагог всегда говорил, что театр - это команда, и подводить команду нельзя. Любой проект, а тем более музыкальный спектакль, - это результат творчества многих людей – постановщиков, музыкантов, художников, осветителей, звукооператоров, гримеров, костюмеров. И, конечно, актеров. Тут важна и реакция твоих партнеров по сцене, и поддержка. Бывает, что приходится репетировать и играть больной, с температурой, поскольку единственной уважительной причиной не выхода на сцену, может быть только смерть актера. Твое состояние не должно отразиться на спектакле, его не должен заметить зритель. В такой ситуации особенно помогает поддержка твоих коллег. И, конечно, работать в команде интереснее и продуктивнее с точки зрения творчества.

- Ваша любимая роль?

- До постановки на сцене театра музкомедии мюзикла "Графа Монте-Кристо" я бы ответила, что это роль Сары. Но сейчас наибольший интерес для меня представляет роль Мерседес, которую я играю. Во-первых, потому что это новая большая роль. За 3 часа, которые длится спектакль, моя героини успевает прожить большую часть своей жизни. Кроме того, образ сценической Мерседес неоднозначен. Относиться к этой женщине можно по-разному. Тем сложнее и интереснее работать над этой ролью. Хотелось бы, чтобы моя героиня была интересной зрителям, не оставила их равнодушными. Насколько это получилось, судить тем, кто увидит спектакль.

- Елена, насколько тяжело было работать в международной команде звезд на концерте?

- Самой большой сложностью было выучить шесть песен на английском языке за несколько дней до концерта, поскольку программу я получила «в последний момент». Очень переживала, но с этой задачей удалось справиться. А что касается работы с Кевином и Майей – это удовольствие. Они очень открытые люди! С пониманием относились к подсматриванию текстов на репетиции. И в остальном чувствовалась хорошая партнерская поддержка с их стороны. Мне кажется, концерт получился и получился душевным. Надеюсь, мне удалось соответствовать уровню мировых звёзд.

Пользуясь случаем, хочу поблагодарить Елену, Кевина и Майю от имени всех их поклонников за их замечательное творчество и пожелать и в дальнейшем работать с такими талантливыми партнерами, как на концерте 18 ноября. Будем с нетерпением ждать приезда с концертами в наш город западных звезд и новых ролей Елены Газаевой. А интересными их актриса сделать сможет, уверена в этом.

Хочется надеяться, что Санкт-Петербургский театр музыкальной комедии и в дальнейшем продолжит знакомить питерцев и гостей Северной столицы с творчеством выдающихся исполнителей мировой музыкальной сцены. Не сомневаюсь, что так оно и будет, раз у руля театра стоит такой неординарный продюсер, как Юрий Шварцкопф.