«Весна священная» и Олимпиада-80. Истории платков Hermès на выставке «Шелковый лабиринт»

«Весна священная» и Олимпиада-80. Истории платков Hermès на выставке «Шелковый лабиринт»

Первый платок Hermès был выпущен 80 лет назад. Сегодня шелковые каре этой марки стали предметом желания светских див и объектом для коллекционирования. К юбилею приурочена выставка платков из частного собрания Maison Carré Foundation Екатерины и Александра Цыбиных — коллекции, входящей в тройку самых крупных в мире. Во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства на площади в тысячу квадратных метров представлены более 100 самых редких платков, а также авторские эскизы и графические работы, сделанные для дома Hermès.

Платки стали культовыми неслучайно: их украшают рисунки выдающихся художников, многие модели выпускались малыми тиражами в честь важных международных событий и не предназначались для продажи. Например, один из редчайших экспонатов, платок Jungle Love был выпущен по специальному заказу князя Монако Альбера II и Шарлен Уиттсток в качестве подарка гостьям на их свадьбе в 2011 году в количестве всего 200 штук.

Супруги Цыбины начали коллекционировать платки восемь лет назад, и сегодня в их коллекции более 700 экземпляров. «Мысль собрать коллекцию платков Hermès возникла спонтанно, — сказал Александр Цыбин на открытии “Шелкового лабиринта”. — Мы с женой подумали, что платок Hermès — это не просто аксессуар, а произведение искусства. А поскольку наша жизнь неразрывно связана с арт-бизнесом, то вложение средств в произведения искусства — как раз наш профиль. К тому же коллекционирование и вложение средств в платки Hermès — это не банально, в отличие от собирательства передвижников или "Мира искусства"».

Начало коллекции Цыбиных положил платок «Лисы» авторства знаменитого художника Ксавье де Порэ, непревзойденного гения карандашного рисунка. Александр Цыбин рассказал историю художника: «Он вырос в замке Сап-ле-Лис близ Фонтенбло, где произошло становление его таланта рисовальщика. Он черпал вдохновение для своих карандашных скетчей в конюшнях и вольерах и пронес любовь к рисованию животных и птиц через все свое творчество. Но темы рисунков Ксавье де Поре не ограничивались животными. Во время войны 1914–1918 годов он сделал много эскизов солдат. А позднее перешел на портретную живопись — помимо заказных портретов монарших особ Бельгии и Люксембурга, знамениты и его конные портреты королевы Елизаветы II и ее детей, принца Чарльза и принцессы Анны. Для нас платки это автора являются самыми любимыми и и желанными, они настоящий Грааль для людей, увлеченных Hermès». На выставке «Шелковый лабиринт» можно увидеть другие платки, для создания которых использованы рисунки Ксавье де Порэ: «Лисы», «Удоды», «Таксы», «Серны» и «Пекинесы».

Платки у дома Hermès заказывали не только монархи и государственные мужи, но и крупные компании, такие как французский дом шампанских вин G.H. MUMM, который угощал игристым гостей выставки. В 1986 году по заказу дома был создан один из редких коллекционных экземпляров, Le Sacre du Printemps («Весна священная») авторства Анри Д’Ориньи. Дизайн платка посвящен известному балету Стравинского, поставленному Нижинским в 1913 году в рамках дягилевских «Русских сезонов» в Париже. Платок Spinnakers выпущен в 1997 году по случаю начала спонсорства домом Hermès парусных регат яхт MUMM 30.

Истории экспонатов «Шелкового лабиринта» одна другой удивительнее, но самыми интересными для московских зрителей стали рассказы о платке, последний выпуск которого был приурочен к премьере фильма «Сибирский цирюльник», и платке для Олимпийского комитета СССР. Тираж знаменитого Grand Cortege à Moscou художника Мишеля Дюшена впервые вышел в 1992 году, но еще один, лимитированный выпуск с модифицированным дизайном был в 1998 году и предназначался для подарков гостьям первого показа картины Михалкова. Сегодня это объект желания многих коллекционеров, и его владелец Александр Цыбин не сдерживает эмоций, описывая платок: «Он по-настоящему завораживает своей эмоциональностью, насыщенностью, тонкостью и наполненностью рисунка, ярким историзмом и имперским размахом. Казалось бы, как французский художник может настолько точно передать это буйство эмоций, размах и широту русских праздников? А ларчик просто открывался: на платок Мишель Дюшен перенес хромолитографию русского художника-передвижника Константина Аполлоновича Савицкого, соавтора картины "Утро в сосновом лесу". Картина, изображенная на платке, называется "Парадный въезд в Москву Государя Императора Александра III в день его коронации 27 мая 1883 года”». Цыбин отмечает, что на платке стоит подпись Дюшена, но ни в каталогах, ни на платке нет упоминания русского художника Савицкого.

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎